GRANDES PINTORES VISTOS POR SI MISMOS

Londres exhibe medio centenar de obras de la colección de los 'Uffizi'
De Velázquez a Chagall, de Rembrandt a Tàpies: una exposición muestra en Londres cómo se vieron a sí mismos algunos de los más grandes pintores de la historia.El medio centenar de obras que se exponen hasta el próximo 15 de julio en la Dulwich Picture Gallery proceden de la prestigiosa colección de la Galería de los Uffizi, en Florencia, que alberga la mayor colección de autorretratos de artistas del mundo, con más de 1.600 imágenes."Somos increíblemente afortunados.
Algunos de estos autorretratos no han salido nunca de Florencia y algunos no suelen mostrarse al público. Otros habían viajado antes al extranjero, pero nunca en este volumen", explicó el comisario de la exposición, Xavier Salomon.A lo largo de 600 años, desde el siglo XV hasta la actualidad, la exposición repasa las distintas maneras en que los artistas se han representado a sí mismos a lo largo de la historia.
Evolución de la colecciónLa colección fue iniciada por el cardenal Leopoldo de Medici (1617-1675), quien comenzó a adquirir obras de arte con sólo 18 años. Leopoldo encargó los primeros autorretratos directamente a los propios artistas, pero posteriormente serían sus agentes los que se encargarían de adquirir las nuevas obras no sólo por todo Italia, sino por otras ciudades europeas."A partir del siglo XVIII son los artistas los que consideran un honor que sus autorretratos formen parte de la colección y los que elaboran sus obras expresamente para los Uffizi", explicó el comisario. La muestra, ordenada cronológicamente, arranca con una obra atribuida a Filippino Lippi (1457-1504) y que en un principio se pensó que era un autorretrato de Masaccio (1401-1428).La exposición permite comprobar cómo el autorretrato de un anciano Tintoretto (1518-1594) fue ampliado para acomodarlo a las medidas estándar de las primeras obras de la colección o cómo Rembrandt (1606-1669) se representó a sí mismo como si tratara de captar la atención de algún hipotético espectador. Salomon explicó que los artistas del XVII, como Bernini (1598-1680) o Velázquez (1599-1660), solían representarse como auténticos caballeros.La colección siguió ampliándose en los siglos posteriores y es testigo de los distintos estilos artísticos desarrollados a lo largo de la historia: el futurismo de Giacomo Balla (1871-1958), el surrealismo de Marc Chagall (1887-1985) y el Arte Povera de Michelangelo Pistoletto.